Glaubhaftigkeit der Analogien

Trotz ihres bestreitbaren Charakters spielte die Verbindung zwischen Mathematik und Dichtung in der Metaphysik eine nicht unwesentliche Rolle [38]-[971]. Diderot schrieb [278]: «In den eindeutigsten Fällen stellt die Analogie nichts anderes als eine Dreisatzrechnung in der menschlichen Sinnlichkeit dar.» Diese mit einem regen Wissensdurst gekoppelte Sichtweise ähnelt Baudelaires gelegentlicher Neugier für Mathematik. Champfleurys Humor schont ihn kaum [614]: «Eines Tages erschien Baudelaire mit einem Band von Swedenborg unter dem Arm. Seiner Meinung nach konnte niemand in der Literatur mit Swedenborg verglichen werden. […] Später stieß man auf den Dichter mit einem dicken Band Algebra unter dem Arm. Literatur war aus. Es galt von nun an, Algebra zu studieren, und der Pole Wronski stellte Swedenborg in den Schatten.» Aber auch Wronski war ein Theosoph, der dem erleuchteten schwedischen Autor ähnlich war, der oft auf Latein schrieb.

Im ersten Vers von „Entsprechungen“ leitet Baudelaire das vielschichtige Bild «Die Natur ist ein Tempel…» ein und zeigt uns, dass Analogie, Pracht und Überlegung einander nicht ausschließen. Umgekehrt zeigt das Vorhandensein der reinen Analogie in manchen Schriftstücken ohne die anderen Eigenschaften, dass es auch möglich ist.

Gehen wir am Anfang von (Natur-/Wälder-/Tempel-/ Säulen) aus, so folgern wir mühelos die drei weiteren Möglichkeiten (Natur-/Wälder-/Tempel), (Natur-/ Tempel) und (Natur./Tempel). Die berühmte Metapher «Die Natur ist ein Tempel…» geht möglicherweise auf das 18. Jahrhundert zurück. Etwa Jahre vor Baudelaire entstand eine Strömung, deren Anhänger gegen den allgemeinen Wissenschaftsdrang ein strenges Urteil fällten. Wir wissen nichts von den Einzelheiten der Werke, mit denen der Autor vertraut war, aber er konnte nicht umhin, von den früheren Streitigkeiten gehört zu haben. Er mag über seine hervorragenden Meister von Kants bekanntem Ausdruck «Ich mußte also das Wissen aufheben, um zum Glauben Platz zu bekommen…» gehört haben [473]-[600]. Hume hatte für die Philosophie eine ganz andere Anwendung im Sinn [465]: «Nehmen wir uns zum Beispiel irgendeines Werks der Theologie oder der Schulmetaphysik an, so fragen wir "Enthält es irgendeine Beweisführung über Menge oder Zahl?" Nein. "Enthält es irgendeine experimentelle Beweisführung zu den Tatsachen?" Nein. Werfen sie es in die Flammen, denn es kann nur Scheinbeweis und Illusion sein.» Sainte-Beuve bemerkt [889]: «Herr de Maistre besitzt einen besonders ausgeprägten, hervorragenden Sinn, um die verschlagenen Feinde des Christentums in ihren Kreisen und in ihrer List auszumachen und zu entlarven.»

Trotz seiner Schwere gehört das Urteil “das Verhältnis der Säulen zu den Wäldern gleicht dem des Tempels zur Natur” zur verzierten Gattung. “Verziert” bedeutet nur “nicht abrupt”, und da das erwähnte Urteil keineswegs streng ist, bleibt nur diese Möglichkeit der Einstufung übrig. Die Bearbeitung der Traumbilder in Analogien bringt das Muster der verzierten Redefiguren, denn auf diesem Gebiet ist es nie gelungen, eine strenge Behandlung durchzusetzen. Cicero beschreibt, wie dem Mangel an Strenge durch Aberglauben abgeholfen werden kann [202]: «…die Ausleger, die sich auf eine Art Beziehung zu den Dingen der Natur stützen, die sie "Sympathie" nennen, begreifen, was in den Träumen mit diesem oder jenem Ereignis verbunden wird…»

Betrachten wir «Die Natur ist ein Tempel, worin lebendige Säulen
Zuweilen wirre Worte entweichen lassen;
Dort schreitet der Mensch durch Wälder von Symbolen…» Das Verhältnis (Natur-/Wälder-/Tempel-/Säulen) vermittelt den Eindruck eines wohl geordneten Landes [8]. Frau von Stael bemerkt [558]-[938]: «Novalis hat die Natur manchmal ausgiebig beschrieben. Er stellt sich zu Recht als der Lehrling zu Sais, denn der Tempel der Isis wurde in dieser Stadt gegründet. Er legte Wert darauf, weil die Traditionen, die von dem heiligen Geheimnissen aus Ägypten überliefert sind, uns dazu treiben, zu glauben, dass die ägyptischen Priester eine gründliche Kenntnis der Gesetze des Alls besaßen.»

Wir erarbeiten mit Zahlen eine Glaubhaftigkeitsmessung im Zusammenhang mit Texten, die zu manchen Gebieten außer der Mathematik passen. Dante spricht das Publikum seines Gedichts an [230]: «Sie, die Sie einen gesunden Menschenverstand besitzen,
Sollen die hier verborgene Lehre ergründen,
Die Sie unter einem aus geheimnisvollen Versen, gewobenen Schleier finden werden.» Baudelaire erschwert seine Eingebung durch eine schmerzliche Hinzufügung, von der d’Aubigné ein Beispiel gibt [43]: «Meine Augen haben nach dem Grauen verlangt, das zu meinen verdorbenen Wünschen passt,
Während meine Hände Blut und mein Herz Rache suchten…» In den "Blumen des Bösen" ist der allgemeine Ton jedoch keineswegs kriegerisch, denn es kommen mit Humor darin das Lob [[1069]] in Index II (Gedichte)">[[1069]]«…der schmachtenden oder fröhlichen Küsse,
Die die Frische der Wassermelonen und die Hitze der Sonne…» haben.

Der neunte Vers «Es sind Düfte frisch wie die Haut von Kindern…» liefert eine Komparation (Düfte²-/Haut), deren Sprungschanze b(Düfte²~Haut) wegen der grammatischen Verbindung zwangsweise die innere Räumlichkeit 1 besitzt.

Wir hoffen, dass wir künftig eine ähnliche Untersuchung für die poetischen Klänge aufstellen können, ohne in die Illusion zu verfallen. Die Wiederaufnahme “d-D” in «confondent,
Dans» (vereinen,/In) in den Versen 5 und 6 scheint sämtlichen Bemühungen zu trotzen. Wir müssen auch bemerken, dass die Wiederholung «paroles;
L'homme» (Worte;/Der Mensch) im ersten Vierzeiler vorhanden war. Gemessen am gesamten Gedicht bringen die Reime manche Entsprechungen oder Klangwiederholungen: “iers…oles… oles…iers…ondent…té…té…ondent…ants…ies…ants…ies…cens…sens”. Im letzten Vers kommt auch die Wiederaufnahme «chantent…sens» (singen…Sinne), als Begleitung des erwähnten Bildes. Ein sehr ähnlicher Fall lenkt die Aufmerksamkeit auf sich: «Comme de longs échos qui de loin se confondent…» (Wie lange Echos, die sich in der Ferne vereinen…) Die Reihe “o…on…o…oin…on…on” scheint eine Darstellung des Echos zu sein.

Die Überschneidungen wirken so plump, dass Baudelaire sie zu spalten scheint, um sie in die poetische Gestalt leichter zu schieben [[1023]] in Index II (Gedichte)">[[1023]]: «Dein Blick wirkt wie vernebelt.
-Ist dein rätselhaftes Auge blau, grau oder grün?-
Abwechselnd zart, sanft und grausam,
Spiegelt es die Stille und die Blässe des Himmels wider.

Du erinnerst an jene bleichen, lauen, verschleierten Tage,
Die die verhexten Herzen wie im Eisaufbruch zu Tränen bringen.
Dann trotzen die hellwachen Nerven dem schlafenden Geist,
Während eine geheime Herzensqual sie bewegt und beunruhigt.

Du siehst zuweilen diesen schönen Horizonten ähnlich,
Die trotz der diesigen Jahreszeit erleuchtet werden.
-Wie du erstrahlst, du feuchte Landschaft,
Die die bedeckten Lichter vom Himmel erhellen.

O gefährliche Frau! O verführerisches Land!
Soll ich diesen Schnee und diese Kälte lieben?
Werde ich aus deinem schrecklichen Winter diese Freuden ziehen,
Die schärfer sind als Eis und Eisen?»

Die Reihenfolge der poetischen Analogien weicht öfter von der hier angegebenen ab, weil der Dichter die Wirkung verschleiert. Zur Diskrepanz zwischen dem üblichen Charakter einer Frau und der vertraulichen Mitteilung, die ihr eine gewisse Lage entlockt schreibt Baudelaire [[1025]] in Index II (Gedichte)">[[1025]]: «Inmitten der Gemütlichkeit,
Die uns gleichmütig stimmte,
Ist eine klagende Note
Aus Ihrem schwachen Licht entstanden.

In der funkelnden Früh klang torkelnd dieser seltsame Ton,
Der aus Ihrem reichen und schallenden Instrument entwischt war,
Das gewöhnlich nur die Heiterkeit
Eines fröhlichen Tusches ertönt…» Wir erkennen hier den Satzbau (Ihrem-/Note-/torkelnd), aber er ist nicht so deutlich wie (hohe Alter-/Abend-/Lebens) für “das hohe Alter ist der Abend des Lebens” [38].

Der Text erleichtert jeweils den Zugang zu den verschiedenen Komparationen. Im ersten Dreizeiler von „Entsprechungen“ ist (Düfte²-/Oboen) leicht zu verstehen, weil wir in Gedanken die Kombination (Düfte-/Sänfte-/Oboen-/ Gegacker) erarbeiten. Wir können das auch weiterentwickeln: “es lässt sich zwischen einerseits dem Verhältnis bestimmter Düfte zur Geruchsänfte und andererseits dem Klang der Oboe und dem Gegacker des Federviehs eine Parallele ziehen”. Bemerken wir nebenbei, dass dieser Vergleich zwischen Oboe und Gegacker uns nahelegt, wie der Klang der Oboe uns an das Landleben erinnert.

Die Umformung eines Urteils über eine Analogie macht eine Untersuchung des Verhältnisses “Gau-Spalier” notwendig. Dies wird im Folgenden deutlich: (Kindheit-/ Morgen-/hohes Alter-/Abend) wird zu (Rosa-/Morgen-/purpurn-/Abend). Die Umformungen des Gesichtspunkts sind oft schwer zu bewerkstelligen. Baudelaire war wegen seines Milieus zwar voll von Vorurteilen, aber er hatte aus dem Angelernten die Mittel geschöpft, im Falle einer empfindlichen Erschütterung infolge einer bisher unbekannten Tatsache seine Meinung umgehend zu ändern. Baudelaire gefiel sich darin, bis in sich selbst zwei entgegengesetzte Standpunkte gegenüberzustellen: einerseits den Standpunkt des klassisch ausgebildeten Gelehrten mit tiefgründigen jedoch erstarrten Vorstellungen, und andererseits den Standpunkt eines anpassungsfähigen Geistes. Als er die Weltausstellung im Jahre 1855 besichtigte, erklärt der Dichter [711]: «…was wäre die Reaktion eines heutigen Winckelmanns…angesichts eines Meisterwerks aus China? Es wirkt seltsam, verschroben, farbintensiv, manchmal so zart, dass es eher natürlich als künstlerisch scheint. Es stellt jedoch ein Beispiel der allgemeinen Schönheit dar. Aber es setzt zum Gefallen beim Experten oder beim Besucher ein inneres Umdenken voraus…Diese Gebäude mit ihren seltenen Umrissen verdrossen seine traditionelle Meinung…diese Gewächse verstörten sein mit Erinnerungen aus der Zeit seiner Kindheit geladenes Gedächtnis…diese Gerüche sind nicht mehr diejenigen des mütterlichen Privatzimmers. Diese rätselhaften Blumen überraschen das Auge durch ihre Leuchtkraft und locken den Blick durch ihre Formen. Diese Früchte verwirren Geschmack und Geruch und offenbaren dem Gaumen Vorstellungen, die eigentlich zum Geruch gehören. Diese Welt der neuen Empfindungen wird unseren Besucher langsam durchdringen und ihm ihre Übereinstimmung fühlen lassen. Der anhaltende Eindruck wird ihm wie ein aromatisches Dampfbad vorkommen. Diese unbekannte Lebendigkeit wird seine angeborene Lebenskraft ergänzen…Aber der verrückte Doktrinär des Schönen wird es wohl vorziehen, sich zu irren, anstatt sich überreden zu lassen. Gefangen in der blendenden Festung seines ästhetischen Systems wird er in die Blasphemie des Lebens und der Natur verfallen. Sein übertriebener, griechischer, italienischer oder Pariser Eifer wird ihn dazu verleiten, dem frechen, orientalischen Volk zu verbieten, auf seine eigene Art zu genießen, zu träumen oder zu denken. Er wird versuchen, es seinen eigenen Voraussetzungen zu unterwerfen. Grausame ästhetische Wissenschaft,…die der Blau des Himmels, den Bogen der Gewächse, die Bewegungen und den Geruch des Tierischen vergessen hat. Die verkrampften, durch die Feder erlahmten Finger sind nicht mehr im Stande, sich über die breite Tastatur der "Entsprechungen" flink zu bewegen!»

Für „Entsprechungen“ passen die Vorstellungen “Verderbnis” und “Frische” zum Spalier “Düfte²”. Dabei handelt es sich jedoch nicht um zwei Sprossen. Kein Verhältnis Ganzes¹-Teil¹- Ganzes²-Teil² erlaubt es, eine Nadel auszumachen, weil wir nur noch über die Wiederholung eines Gegensatzes (1°, 2°) verfügen. Konkrete Bindungen "Kirche-Dorf-Dom-Stadt" erlauben es auch nicht, zu einer Nadel zu kommen. Hierzu bräuchten wir ein im Schriftstück notwendiges, drittes Element wie in "Vororte-Zwischenraum-Stadtmitte". Wenn das Schriftstück für jede Zone eine Kirche beschreibt, kommen wir wieder zu einer Nadel.

“Farben Töne” ist ausgeschlossen, weil wir auf einmal statt einen Begriff zwei Begriffe schreiben. Es besteht also keine Sprungschanze b(Natur~ Farben…Töne), denn sie wäre keine Glosse. Folgerichtig ist (Worte-/Tempel-/Farben…Töne-/Natur) keine Überschneidung mit Bogen 1 möglich, weil es ihr an einer Sprungschanze mangelt.

Der Ausdruck (Säulen-/Tempel -/Natur) gibt die passenden Indizien, die zu (Säulen-/Tempel-/Wälder-/Natur) führen, während (Tempel./Natur) weniger Bequemlichkeit bietet. Redefiguren, die Metaphern ähnlich sehen, aber keine sind, erschweren noch die Untersuchung. Wenn Baudelaire «…die Ausdehnung der unendlichen Dinge…» erwähnt, kommen wir zu der Überlegung, dass der echte Sinn “…die unendliche Ausdehnung der Dinge…” ist.

Dieser Redefigur wird ihre Schwere oft vorgeworfen. Es wäre poetischer “…Es sind Früchte mit den Gesichtsfarben von Kindern…” zu schreiben als “…es sind Früchte mit Farben wie die Gesichtsfarben von Kindern…” Dagegen hat die Schwere des Stils den Vorteil, dass sie die Fiktion deutlich zeigt. Wenn der Dichter es meiden will, einen reizenden Aberglauben für ein begründetes Wissen gelten zu lassen, ist die Schwere zulässig.

Auf ähnliche Weise ist die Überschneidung (Echos-/ vereinen-/Farben-/antworten) im zweiten Vierzeiler leicht zu erkennen, und hat somit eine höhere Glaubhaftigkeit als die anderen Analogien (Echos-/Farben-/antworten), (Echos-/Farben) und (Echos./ Farben). Beide letztere borgen weniger Begriffe aus dem Werke und sind demselben folglich weniger treu, da diese Begriffe alle in der Analogie gebraucht werden können. Da unsere moralischen Fehler uns verunsichern, sind wir bemüht, dieselben zu vergessen, und wir suchen im kräftigen Echo, das von den anderen widerhallt, die fehlende Sicherheit [[1072]] in Index II (Gedichte)">[[1072]]: «…Meine zitternden Finger will ich in die Tiefe
Deiner schweren Mähne lange tauchen…

Um meinen bereits gestillten Schluchzern ein Ende zu setzen,
Kommt dem Abgrund deines Betts nichts gleich.
Die mächtige Vergessenheit liegt auf deinem Mund
Und die Lethe entspringt aus deinen Küssen.» 112

Wenn eine Überschneidung weit entfernte Begriffe verbindet, ist deren Glaubhaftigkeit sehr gering, weil der Schaffende den Sinnaufbau in diesem Fall höchst seltsam selbst gestaltet hat. In den vorherigen Untersuchungen haben wir zu den Messungen von Entfernung und Räumlichkeit die Fronten soweit mit Gewinn in Anspruch genommen, dass wir auf diese Art Messungen bezüglich der Schießscharte nur aus Erfahrung zurückgreifen. Betrachten wir (Natur-/Tempel-/ Düfte²-/unendlichen), was das Urteil “das Verhältnis "Natur-Tempel" ist vergleichbar mit demjenigen zwischen den Düften und den unendlichen Dingen” zusammenfasst. Diese Analogie ist zwar nicht völlig widersinnig, aber sie bleibt sehr zweifelhaft. Im Gedicht haben die Begriffe «Nature» und «infinies» ("Natur" und "unendlichen") einen Abstand von Fronten, und die innere Räumlichkeit 2+(1(61/10))=8,1 der Sprungschanze b(Nature~ infinies) zeigt die Schwäche der Verbindung zwischen den Begriffen. Da (1/8,1) niedriger ist als ⅛, das selbst das Doppelte von 1/16 darstellt, sind wir in Bezug auf diese gewagte Analogie ganz nah an der Schwelle des Bedeutungslosen.

Im Gegensatz finden wir für «Es sind Düfte frisch wie die Haut von Kindern…» die Schießscharte ä=1 bezüglich (Düfte²-/Haut), weil die Sprungschanze b(Düfte²~Haut) den Wert z=1 verdient. Oft wird es dank eines außerordentlichen Schutzes des Schicksals erwünscht, trotz der allgemeinen Verderbnis die Frische zu genießen. Ovid spottete -jedoch zärtlicher als Baudelaire- über einen solchen Wahn [563]: «…Pygmalion lebte ohne Frau einsam, denn die Laster, von denen die Natur das weibliche Herz gefüllt hat, ekelten ihn an. Nie hatte er eine Ehefrau im Bett gehabt. Jedoch gelang es ihm, dank seiner wunderbaren Handfertigkeit aus schneeweißem Elfenbein einen weiblichen Körper zu schnitzen…Es war der Tag gekommen, an dem ganz Zypern die Venus prunkvoll feierte…Es brannte überall Weihrauch ab…Wieder zu Hause geht der Bildhauer zur weiblichen Elfenbeinfigur, beugt sich, gibt ihr einen Kuss, und der Körper kommt ihm warm vor. Wieder nähert er seine Lippen dem Gesicht, während seine Hände die Brust befühlen. Bei diesem Kontakt wird das Elfenbein weich und verliert an Härte. Es weicht und gibt unter den Fingern nach…»

Im Gegensatz entspricht (Natur-/lebendige-/ Tempel-/Säulen) dem Tempo des Gedichts. Aber dieses Schema kann ë=1 nicht erreichen, weil der erste Vers im Text (Natur-/Tempel-/lebendige-/Säulen) eher begünstigt. Auf ähnliche Weise verdient die Verpflanzung (Mensch-/Wälder-/Symbolen) den Wert ë=2, weil (Wälder./Symbolen) mit seinem Mühlbach 1 die Analogie des dritten Verses sorgfältiger wiedergegeben hätte. Frau von Stael schrieb [932]: «Die Natur entfaltet oft großzugig ihre Pracht mit einem Luxus, den die Utilitaristen als verschwenderisch bezeichnen würden. Sie scheint sich darin zu gefallen, den Blumen und den Bäumen der Wälder mehr Glanz zu gewähren als dem Gemüse, das den Menschen als Nahrung dient.»

Auf ähnliche Weise wäre (Einheit-/Nacht) illusorisch, denn der eigentliche Sinn besteht aus “weit wie die Nacht und ebenso wie das Licht”. Saint-Évremond gab zu, dass seine Meinung über “weit” -möglicherweise wegen seiner Abneigung gegen die übertriebene Vorliebe eines damaligen französischen Staatsmanns für den Triumph- nicht dieselbe geblieben war [885]: «Ich hatte erklärt, dass man abwechselnd positiv oder negativ von einem "weiten Geist" reden könne. Aus meiner Sicht hing das von den Dingen ab, auf die sich das Weite bezog. Ein wunderbarer, weiter, aufdringlicher Geist kennzeichnet eine bewunderte menschliche Fähigkeit. Ein weiter, maßloser Geist, verirrt sich in Wahngebilden, in schönen aber eitlen Gedanken, in allzu anspruchsvollen Vorhaben, die in keinem Verhältnis zu den Erfolg versprechenden Mitteln stehen. Meine Meinung kam mir als ziemlich ausgeglichen vor. Plötzlich fühle ich mich versucht abzulehnen, dass "weit" je als Lob gewertet werden mag, und ich denke nun, dass nichts diesen Fehler ausgleichen kann. Das "Große" im Geist ist eine Vollkommenheit, aber das "Weite" ist immer ein Laster. Ein wohl geordneter und geregelter Raum macht das Große aus, während der maßlose Raum als Weite bezeichnet werden soll…Weite Gärten können weder das mit der Kunst verbundene Vergnügen, noch die Huld, die einem die Natur bietet, gewähren. Weite Wälder flößen uns Angst ein…»

Das Plektron ist nicht immer leicht erkennbar. «Es sind Düfte frisch…Und andere verdorben…Wie Amber, Moschus, Benzoe und Weihrauch…» enthält kein Plektron, obwohl «wie» vorhanden ist. Hier führt «wie» auf Beispiele hinaus: «…wie Amber, Moschus, Benzoe und Weihrauch…» Es handelt sich nicht um einen Gradwechsel, wie beim Vergleich eines Kriegers mit einem Wolf. Das poetische Bild wird durch den Kontakt “verdorben-Weihrauch” und nicht durch den Kontakt “Düfte-Weihrauch” dargestellt. Des Weiteren wird (verdorben./Weihrauch) gegen (verdorben-/Weihrauch) begünstigt, da kein Plektron vorhanden ist. Die Verderbnis und der Triumph verführen selbst die besten Menschen [[1019]] in Index II (Gedichte)">[[1019]]: «Es waren jene lebhaften, wunderbaren Zeiten,
In denen die Theologie am kräftigsten blühte.
Einer der berühmtesten Kirchengelehrten hatte gleichgültige Herzen bemüht,
Sie vor ihre Schwärze gestellt, und in der Richtung der himmlischen Höhe seltene,
Ihm ursprünglich unbekannte Wege erkundet.
Selbst war er dort angelangt, wohin vor ihm möglicherweise
Nur reine Geister gekommen waren…Es wird jedoch berichtet,
Dass er wie von einem satanischen Hochmut besessen aufschrie:
"Hätte ich dich Jesus…an deiner schwachen Stelle angreifen wollen,
Käme deine Schmach deinem Ruhm gleich…"

Plötzlich schwand seine Vernunft.
Ein Trauerflor trübte den Glanz dieses Lichts.
Unter den Decken dieses einst belebten Tempels, wo die mächtige Pracht
Dargeboten worden war, zogen die Stille und die Nacht ein.
Anstatt Prunk und Ordnung rollte nun ungebändigt das Chaos.
Diese Weisheit voller Aufwand wurde zu einer Art Gruft,
Deren Schlüssel abhanden gekommen ist.»

Im Gegensatz führt «Die Natur ist ein Tempel, worin lebendige Säulen
Zuweilen wirre Worte entweichen lassen;
Dort schreitet der Mensch durch Wälder von Symbolen…» zu (Tempel./Wälder), einem Ausdruck, der das Türmchen 1 berechtigt. Diese Verse erinnern eher an eine Lichtung oder ein Buschwerk als an einen Tempel der Wissenschaft, der eine systematische Arbeit birgt. Germaine von Stael beruft sich mit folgenden Worten auf die Geheimnisse [935]: «"Das Unbegreifliche muss", so betont Fichte, "als solches begriffen werden". Diese seltsame Formulierung birgt eine tiefere Bedeutung: wir sollen empfinden und zugeben, was der wissenschaftlichen Analyse unzugänglich bleiben muss, denn nur die Dynamik des Denkens kann diese Idee vorausfühlen lassen. Novalis, der Baudelaire über „De l'Allemagne“ (Über Deutschland) zugänglich gemacht wurde, schrieb [558] -[938]: «Schon unter den kindlichen Völkern gabs solche ernste Gemüter, denen die Natur das Antlitz einer Gottheit war, indessen andre fröhliche Herzen sich nur auf sie zu Tische baten; die Luft war ihnen ein erquickender Trank, die Gestirne Lichter zum nächtlichen Tanz, und Pflanzen und Tiere nur köstliche Speisen, und so kam ihnen die Natur nicht wie ein stiller, wundervoller Tempel, sondern wie eine lustige Küche und Speisekammer vor.»

Es ist ausgeschlossen, dass die Überschneidung (:Natur-/Tempel-/lebendige-/Säulen) zur Wissenschaft gehöre, da sie eher an eine berauschende Träumerei denken lässt. Vergessen wir nicht, dass Baudelaire den Wein gelegentlich besungen und dabei auch aus volklichen Themen geschöpft hat [[991]] in Index II (Gedichte)">[[991]]: «Als Wein weiß ich, wie viel Mühe, Schweiß
Und brennendes Licht es auf dem sonnengebadeten Hügel bedarf,
Um mir Leben und Seele zu geben.
Aber ich werde weder undankbar noch bösartig sein,

Denn ich empfinde ein großes Wonnegefühl,
Wenn ich in die Gurgel eines abgearbeiteten Mannes hinunterfließe.
Seine warme Brust ist mir wie ein sanftes Grab,
In dem ich mich viel wohler als in meinen kalten Kellern fühle.» Die Analogie (Mannes-/Brust-/ Grab) passt kaum zu einer physiologischen Beweisführung. Im August 1848 schreibt Baudelaire an Proudhon, einen sanften Anarchisten [634]: «Der Autor dieser Zeilen und viele seiner Freunde haben zu Ihnen volles Vertrauen. Angesichts Ihres festen politischen Wissens würden wir Ihnen blindlings folgen.» Vier Jahre nach der 48er Revolution erklärt sich der Dichter «entpolitisiert», aber in seiner Grundeinstellung hat sich kaum etwas geändert [618]-[635]. Im Laufe des Jahres 1852 werden folgende Verse veröffentlicht [146]-[[1106]] in Index II (Gedichte)">[[1106]]: «Was mich betrifft, werde ich aus einer Welt, in der das Handeln
Sich nicht mit dem Traum gesellt, treten.
Möge ich das Schwert nehmen und durch das Schwert umkommen!» Im Jahre 1857 spricht er den Dämon mit folgenden Worten an [[1073]] in Index II (Gedichte)">[[1073]]: «Du, der du uns gelehrt hast, Salpeter und Schwefel zu mischen,
Um den zierlichen, leidenden Menschen zu trösten,
Hab o Satan Mitleid mit meinem währenden Elend!» Im Februar 1848 erklärt Baudelaire [615]«Ich habe zum Gewehr gegriffen!» Er fügt jedoch hinzu: «Aber nicht für die Republik!» So behält er seine Ansicht über die Notwendigkeit für die am besten Gebildeten, die politische Macht auszuüben. Die Grundlagen dieser Vorstellungen hat Plato in der Nachahmung einer Grabrede gesetzt [740]: «Es kommt darauf an zu beweisen, dass unsere Vorgänger unter einer anständigen Regierung erzogen wurden. Ihr hatten sie ihre Tugenden zu verdanken, wie die heutigen Menschen auch und insbesondere die Toten, derer wir nun gedenken. Denn wir haben alle dieselbe Regierung seit längerer Zeit: die Regierung der Elite. Diese Verwaltung hat sich seit langer Zeit fast immer gehalten und regiert uns heute noch. Dieser nennt sie Volksherrschaft, jener bezeichnet sie mit irgendeinem beliebigen Namen. In der Tat handelt es sich um die Regierung der Elite mit der Zustimmung der Menge. Könige haben wir immer noch. Manchmal haben sie ihren Titel dem Erbe und manchmal der Wahl zu verdanken…» Baudelaires Großvaters mütterlicherseits Charles Defayis soll mit den französischen Truppen gekämpft haben, die von England aus gegen die Französische Revolution eingesetzt wurden. Dies erklärt, dass die Mutter des Dichters in England -genauer gesagt in Saint Pancras- geboren wurde [591]. Nach dem Tode des Soldaten erhielt seine Witwe von England oder dessen Vertretern jeden Monat ein paar Pfund, und die Mutter des Dichters sollte bald mit der zeitweiligen Hilfe einer dortigen Magd aufwachsen [591]-[592].

Der Tartan (lebendige-/Säulen-/vertrauten-/Blicken), so unvollkommen er in anderer Hinsicht sein mag, verdient den Graben 1, da die beiden Eigenschaften «lebendige» und «vertrauten» den genannten Wesen «Säulen» und «Blicken» zugeordnet sind. Claude Pichois urteilte, dass Baudelaire sich für diese Art Gemütlichkeit, die aus dem All kam, sehr interessierte. Dies scheint in der künstlerischen Umgebung, die Entsprechungen im Sinn hatte, weil die Gesellschaft manchen Künstlern als voller Missklänge vorkam, im Werden des Gedichts von Baudelaire eine Rolle gespielt zu haben [612]. Einige Jahrzehnte früher hielt Adam Smith diese vermeintliche Unordnung für illusorisch [919]: «So viel wie möglich wollen die Arbeiter gewinnen, und so wenig wie möglich die Werkmeister hergeben.»

Ausgehend von (Mensch-/Tempel-/Natur) stellen wir uns (Mensch-/Tempel-/ Gott-/Natur) vor. Da Baudelaire erklärt, dass die natürliche Welt einen Tempel darstellt, ist im Verhältnis “Mensch-Tempel” von keinem Gebäude die Rede, das von den Menschen mit der Maurerkelle gebaut wurde. Es bedeutet, dass die Verpflanzung uns vom eigentlichen Sinn ablenkt, so dass wir für den Graben ü=2 schreiben.

Bezüglich “…Häute, Düfte…” oder (E./H) oder (Häute./Düfte) nimmt der Graben den Wert 2 an, denn die Häute haben eigene Düfte, so dass sich F und R als neue Bilder zum Verständnis der Schiene erübrigen. Im Gegensatz bietet der Dichter den verwickelten Gedankengang (Düfte²-/Geruch-/Haut -/Sicht), der sich stillschweigend auf den vorherigen Vers: «…Antworten einander Düfte, Farben und Töne» stützt. Der zarte Duft erinnert an den Triumph wie in der Bibel, als die Weisen, die von einem Gestirn geleitet werden, nach Bethlehem kommen, um dem neugeborenen Kinde zu huldigen, und [143] «…taten ihre Schätze auf und schenkten ihm Gold, Weihrauch und Myrrhe.» Die beiden Düfte finden sich gewöhnlich nur in Gemächern oder in berühmten und prunkvollen Tempeln. Dem Weihrauch ähnlich fließt auch die Myrrhe in Tränen auf der Rinde eines Baums. Da Ovid damals in den Schulen zum Curriculum gehörte, konnte sich Baudelaire darauf verlassen, dass seine Leser beide Düfte miteinander verbinden würden [561]-[564]. Die Myrrha, die dazu bestimmt ist, eine Gewürzpflanze zu werden, drückt schon einen heftigen Taumel aus [564]: «Von allen Seiten sucht der Hochadel nach dir. Die ganze Jugend des Morgenlandes streitet sich um die Ehre, dein Bett zu teilen. Unter allen Männern sollst du dir Myrrha einen zum Gemahl erwählen, wenn du doch nur einen ausschließt. Myrrha ist sich ihrer Rolle bewusst und bekämpft ihre schändliche Liebe. Sie sagt sich: "Wohin reißt mich meine Leidenschaft hin? Wohin zielen meine Bestrebungen? O Götter, Kindesliebe, heiliges Recht der Eltern, ich bitte Sie. Verhindern Sie das Verbrechen, das ich im Sinn habe. Weisen Sie eine Blutschande von mir ab. -Ist jedoch die Blutschande eigentlich ein Verbrechen? Kindesliebe verurteilt, so heißt es, diese Liebe nicht. Alle anderen Tiere begatten sich wahllos. Es ist für eine Färse keine Schande, das Gewicht des eigenen Vaters auf ihren Lenden zu spüren. Das Pferd nimmt seine Tochter zur Gattin. Der Geißbock besamt die Ziege, die er selbst gezeugt hat. Der Vogel schwängert seine Tochter. Glücklich sind die Lebewesen, die diesen Vorteil genießen. Die moralischen Unruhen des Menschen haben zu üblen Gesetzen geführt, und Erlässe voller Eifersucht verbieten, was die Natur erlaubt. Doch gibt es, so wird versichert, Völker, bei denen sich die Mutter mit ihrem Sohn und die Tochter mit ihrem Vater fleischlich vereinigen. Bei diesen Völkern decken sich Kindesliebe und Liebeswunsch. Wie unglücklich bin ich, ruft Myrrha aus, nicht unter ihnen geboren worden zu sein. Ich bin ein Opfer des Zufalls, der mir dieses Land zur Heimat gegeben hat."»

Was die Schiene, ganz umgekehrt, “im Herbst trauert der betrübte Baum um den Sommer” betrifft, zeigt sich die Folge (Herbst-/Baum-/trauert-/betrübte) als verformbar. Baudelaire wendet pflanzliche Analogien an, aber durch den harschen Ton seiner Verse meidet er die Geziertheit [[1075]] in Index II (Gedichte)">[[1075]]: «Auf ihren weiten Wänden breiteten die alten Klöster
In flächigen Gemälden die heilige Wahrheit,
Und diese Bilder milderten die kalte Kargheit der frommen Männer
Denn sie wärmten ihre Eingeweide.

In diesen Zeiten, in denen die Saat der von Christus hinterlassenen Weisheiten gediehen,
Malte ein heute vergessener Mönch den Tod und verherrlichte ihn,
Indem er wie viele andere den Totenbereich
Ins Feld der Kunst einfach einbezog.»

Baudelaire liefert die Verpflanzung (regnet-/Augen-/Trägheit), die (Boden-/regnet-/Augen-/Trägheit) zusammenfasst, was wir folgendermaßen umschreiben können: “wie es auf den Boden regnet, fällt auf die Augen die Trägheit”. Die Verse lauten [[985]] in Index II (Gedichte)">[[985]]: «Im duftenden Land, das die Sonne streichelt,
Habe ich unter einem Baldachin von grünen und goldgelben Bäumen
Und von Palmen, die auf die Augen Trägheit träufeln,
Eine Kreolin mit verkannten Reizen kennengelernt.» Die räumliche Ordnung von oben herab ist deutlicher als die Anordnung in (Symbolen-/betrachten-/Blicken), aber es sind nur zwei Ebenen vorhanden: die Palmen oben und die Augen unten. Somit wird die Öffnung 1 des verformbaren Tartans (’regnet-/Augen -/Trägheit) gerechtfertigt. Im letzten Vers des Gedichts werden die Afrikaner erwähnt: «Ihr Antlitz ist bleich und warm. Die braunhaarige Zauberin
Hat im Nacken ein edles Schwingen.
Groß und schlank schreitet sie wie eine Jägerin,
Mit sicherem Lächeln und ruhigem Blick.

Kämen Sie gnädige Dame, ins echte Land der Herrlichkeit,
An die Ufer der Seine oder der grünen Loire,
So wäre Ihre Schönheit würdig, die edlen Herrensitze zu zieren.

Im Schutz der schattigen Gemächer würden Sie
Tausend Verse im Herzen der Dichter entfachen,
Die Ihre anmutigen Augen unterwürfiger als Ihre Schwarzen stimmen würden.» Die Seereise auf dem Weg nach Indien wurde von dem künftigen Dichter bald abgebrochen, aber nach seiner Rückkehr nach Frankreich verliebte er sich in eine Farbige. Baudelaire hasste seinen Stiefvater, einen höheren Offizier, in einer Zeit, als sich die Kolonialpolitik um die algerische Frage drehte. Über einen Maler, der im Jahr zuvor, „die Erstürmung der Sippschaft von Abd el-Kader“ dargestellt hatte, schrieb der junge Mann [701]: «Herr Horace Vernet ist ein malender Uniformierter. Mir sind diese im Trommelwirbel improvisierte Kunst, diese in Eile geschmierten Gemälde, diese rittlings unter Pistolenschüssen entstandene Malerei verhasst. Ich ekle mich vor dem Militär, der Waffengewalt und allen, die in einer friedlichen Umgebung Kriegslärm verursachen.» Bei der Ernennung von Bugeaud zum Statthalter in Algerien erklärte ihm Victor Hugo, kurz vor der Einschiffung des Generals nach Afrika [461]: «…mir dünkt, wir haben eine glückliche, großartige Eroberung gemacht. Kultur zertrampelt Barbarei. Ein aufgeklärtes Volk schreitet auf ein in Finsternis getauchtes Volk zu. Wir sind die Griechen der Welt. Es obliegt uns, die Welt zu erhellen. Unser Auftrag wird durchgeführt. Ich kann nur Hosanna singen.» Tocqueville schlägt folgendes Vorgehen vor [955]-[956]-[957]: «Abd el-Kaders Macht kann nur zerstört werden, indem die Lage der Sippen, die ihm folgen, so unerträglich gemacht wird, dass sie sich von ihm abwenden.»

Des Weiteren beschreiben wir «Die Natur ist ein Tempel…» als verziert und verformbar. Letztendlich stellt (4-/2-/2) oder “4=2+2” eine abrupte jedoch nicht brüchige Parallele dar. Bemerken wir nebenbei, dass der Wall von (4-/2-/2) den Wert 2 verdient, weil die Gleichung immer mit dem Wert 2 zusammenkommt. Auf ähnliche Weise nimmt der Graben im selben Ausdruck (4-/2-/2) den Wert 2 an, weil die Zahlen in diesem Fall genau gebraucht werden. Die brüchige Komparation (,lebendige-/Säulen) bringt keine gute Beschreibung des Inhalts von «Die Natur ist ein Tempel, worin lebendige Säulen…», denn es sind im Original kein Plektron und auch keine dreifache Steigerung vorhanden. Auf diese Weise erscheint (’lebendige./Säulen) glaubhafter. Schauen wir uns nun folgende Verse an [[1055]] in Index II (Gedichte)">[[1055]]: «…Die verwässerten Sonnen
Dieser verhangenen Himmel
Haben in meinem Geist
Die so rätselhaften Reize
Deiner falschen Augen,
Die durch die Tränen glänzen.» Der Dichter beschreibt einen verwässerten Blick, der schwer zu deuten ist, weil er weder bitter noch freudig scheint. Der Augapfel wird in seiner feuchten Umgebung wie die Sonne im Nebel aufgefasst, was eine Parallele mit zwei statt mit drei Ebenen ergibt. Der Ausdruck «falschen Augen» erinnert an “Weihrauch-verdorben”, aber keiner der beiden Texte erlaubt dem Ausdeuter, an eine mittlere Ebene zwischen beiden Extremen zu denken. Wir müssen also (’Augen./falschen) und (’Weihrauch./verdorben) schreiben, um auf beiden Seiten ÿ=1 zu rechtfertigen.

Da die Schießscharte wegen loser Begriffe über 1 liegt, genügt eine etwas festere grammatische Bindung, um dieselbe Größe auf den Wert 1 zu bringen. Im Gedicht kommt die schwache grammatische Beziehung zwischen den Spuren «wirre» und «Symbolen» zum Vorschein.

Die weitreichenden Bilder um die Frische erinnern an die Bibel [125]: «Da werden die Wölfe bei den Lämmern wohnen und die Panther bei den Böcken lagern.» Vergil schreibt ähnlich [965]: «…die Herden werden sich nicht vor den großen Löwen fürchten…» Baudelaire, der zu diesen Träumen der allzu einfachen Versöhnung manchmal sarkastisch steht, fragt Christus, ob er sich nicht geirrt habe, indem er auf Gewalt verzichtet hat [146]-[151]-[[1105]] in Index II (Gedichte)">[[1105]]: «Drang nicht die Reue
Tiefer als die Lanze in deine Weiche ein?» Die Verpflanzung (Reue-/Lanze-/Weiche) wird durch (Geist-/Reue-/Lanze-/ Weiche) erklärt.

Wegen ihrer Schwärze empfindet der Leser die Nacht und die Erde zusammen, aber auf Französisch kommt die weitere Bindung "humus-homme" (Humus-Mensch) hinzu [381]. Der Mangel an Sonne bietet uns die Gelegenheit, über die Bescheidenheit der menschlichen Stellung nachzudenken [[1122]] in Index II (Gedichte)">[[1122]]: «Manchmal lastet der tief hängende Himmel wie ein Deckel
Auf dem klagenden Geist, der der Langeweile ausgeliefert ist.
Ein schwarzer Tag, der trauriger als die Nacht scheint,
Erfasst den ganzen Kreis des Horizonts.

Die Erde wird zu einem feuchten Kerker,
In dem die Hoffnung einer Fledermaus gleicht,
Die die Mauern mit ihren zögernden Flügeln streift
Und mit dem Kopf an morsche Decken stößt.

Der Regen breitet seine endlosen Strähnen aus,
Die den Gitterstäben eines ausgedehnten Gefängnisses ähneln.
Ein stummes Volk schrecklicher Spinnen
Kommt und spannt sein Netz tief in unserem Gehirn.

Plötzlich springen die Glocken wütend
Und lassen gen Himmel ein furchtbares Geschrei los,
Das wie wirre, heimatlose Gespenster klingt,
Die hartnäckig stöhnen.

-Da ziehen ausgediente Leichenwagen
Still und leise in meiner Seele langsam vorbei.
Die Hoffnung weint wie ein Opfer, während die herrische Angst
Auf meinen hängenden Kopf ihre schwarze Fahne pflanzt.» Dieses Gedicht scheint dem Gefühl nahe, das die ¨Fantastische Sinfonie¨ beherrscht.

Aus den Tausenden von Bildern aus „Entsprechungen“, die die Ausdeuter anderthalb Jahrhunderte lang beschrieben haben, geht der Hauptsinn des Gedichts hervor, aber der Ursprung geht eindeutig auf Baudelaire zurück. Der Dichter hat seinen Spaß, indem er schreibt, dass die Symbole uns in unserem täglichen Leben beobachten. In einem anderen Gedicht beschreibt er dieselbe Empfindung für die Menschen, die ihre politischen Tätigkeiten ausüben. Die Figuren auf den Spielkarten haben einen historischen Hintergrund aus alten Legenden. Gewöhnlich wird Pallas Athene als Pik Dame gedeutet. Lahire, einer der Begleiter der heiligen Johanna, wird als Herzbube gedeutet [168]-[169]-[503]-[[1120]] in Index II (Gedichte)">[[1120]]: «Die große Glocke klagt und das verrauchte Scheit begleitet
Mit seiner Fistelstimme die verschnupfte Pendeluhr,
Während der edle Herzbube und die Pik Dame

Sich über ihre vergangenen Liebschaften unterhalten
In einem Kartenspiel voller unangenehmer Ausdünstungen,
Das als unglückliches Erbe einer alten Wassersüchtigen kommt.»

Beobachten die Aspekte der Welt den Menschen, so sieht der Mensch die Welt wiederum unter tausend Aspekten. Der heilige Augustinus schreibt [49]: «Tatsache ist, dass Sehen den Augen eigen ist. Aber wir gebrauchen dieses Wort auch in Bezug auf die anderen Sinne, wenn wir sie hinsichtlich der Kenntnis der Dinge anwenden. Wir sagen weder "hör, wie es funkelt", noch "fühle, wie dies glänzt", noch "schmecke, wie dies strahlt", noch "befühle, wie dies knistert". Zu diesen vier Beispielen passt das Wort ‘’sehen‘’. Außerdem sagen wir nicht nur "sieh wie hell das Licht ist!" -was den Augen vorbehalten ist-, sondern auch "sieh, wie laut, wie duftend, wie schmackhaft, wie hart dies ist!" Deshalb wird, wie bereits betont, jede Erfahrung der Sinne als Begierde der Augen bezeichnet. Diese Sichtfunktion der Augen wird ähnlich von den anderen Sinnen ausgeübt, wenn sie einen Gegenstand untersuchen.»

Die Vorstellungen aus „Entsprechungen“ scheinen wie die Bilder eines Märchens geordnet zu sein. Es ist zunächst die Anhäufung von Beispielen für frische Düfte. Dann geht Baudelaire zur subjektiven, blendenden Welt der Sünde über. Umgekehrt wendet sich der heilige Augustinus von seiner wirren Jugend ab und zu Gott [46]: «Spät habe ich dich geliebt, o Schönheit, so alt und so neu -spät habe ich dich geliebt! Was? Du warst in mir und ich war außer mir! Und ich habe dich o Schönheit außer mir gesucht. In meiner Hässlichkeit drängte ich mich zu deinen anmutigen Geschöpfen. Du warst mit mir aber ich war nicht mit dir. Ich wurde fern von dir von Wesen zurückgehalten, die dir alles zu verdanken haben. Du hast mich gerufen, und dein Ruf hat meine Taubheit überwunden. Du hast geglänzt, und dein Glanz hat meine Blindheit aufgehoben. Du hast deinen Duft ausgehaucht, den ich eingeatmet habe, so dass ich nach dir schmachte. Ich habe dich gekostet; mich hungert und durstet nach dir. Du hast mich berührt, und ich verzehre mich vor Glut für den Frieden, den du besorgst.» Aber es erweist sich so schwer, den alten Sünden nicht zurück zu verfallen, dass der alte Autor zu dieser beklemmenden Frage kommt [47]: «Ist das Menschenleben auf Erden je nur eine ununterbrochene "Versuchung"?»

Das Kind stellt sich einen Grund vor. Er wird gelehrt, dass von einem Wald die Rede ist, wenn das Grundstück mit Bäumen bepflanzt ist. Er wird gelehrt, dass von einer Wiese die Rede ist, wenn das Grundstück mit Gras bewachsen ist, und dass von einem Acker die Rede ist, wenn das Grundstück umgegraben wird. Der Lernvorgang wird beim Kind in alle Einzelheiten fortgesetzt. In einer unermesslichen Kodierung ist es äußerst schwierig, den persönlichen Beitrag eines Schriftstellers auszumachen. Was das Werk „Entsprechungen“ betrifft, ist es lohnender, nach den Lektüren des Autors als nach seinem zumutbaren Gedankengut zu forschen. Denn sowohl das Publikum als auch der Text entspringen aus diesen Quellen. Der heilige Augustinus gibt zu, dass die Versuchung für ihn ein großes Hindernis darstellt [48]: «Sie haben jede außereheliche Beziehung gebannt, und die Ehe haben Sie zwar erlaubt, aber sie haben gleichzeitig auf eine höhere Lebensart hingewiesen. Durch Ihre Gnade habe ich diesen Stand gewählt, ehe ich Spender des Sakraments wurde. Aber die Bilder meiner Freuden -die ich bereits erörtet habe- bleiben durch meine früheren Gewohnheiten in meinem Gedächtnis verankert. Im Wachzustand plagen mich diese Gedanken kaum, aber im Schlaf verursachen sie die Lust, den Willen zur Lust und die Illusion des Aktes selbst. Diese unwirklichen Bilder erwirken trotz ihrer Lügenhaftigkeit auf meine Seele und meinen schlafenden Körper das Ergebnis, das die echten Wirklichkeiten bei mir im Wachzustand nicht auslösen. Herrgott, werde ich im Schlaf anders als im Wachzustand?»

Die “tiefe Einheit” mag sowohl Gott als auch Satan darstellen [[1028]] in Index II (Gedichte)">[[1028]]: «Der Teufel wirbelt restlos um mich.
Er zieht an meiner Seite wie unfassbare Luft.
Ich schlucke sie und spüre, wie sie meine Lunge brennt,
Die sich mit einer ewigen, sündhaften Begierde füllt.

Da Satan von meiner großen Liebe zur Kunst weiß,
Nimmt er die Gestalt des verführerischsten Frau an.
Unter falschen, heuchlerischen Einwänden
Macht er meinen Mund mit schändlichen Zaubertränken vertraut.

So werde ich fern von Gott weggeleitet.
Erschöpft, keuchend und mürbe ziehe ich
Durch die tiefen, öden und flachen Weite der Langeweile.

In meinen verwirrten Augen werden
Besudelte Kleidungsstücke, klaffende Wunden
Und die blutbefleckte Apparatur der Zerstörung geworfen.»

Ihrerseits ergeben die Kombinationen (Tempel./Worte), (Tempel./Symbolen), (Worte./Symbolen) keine unvernünftige Vorstellung. Der heilige Augustinus beschrieb die Erinnerung mit folgenden Worten [45]: «Wie groß o Gott ist diese Macht des Gedächtnisses. O sie ist ja beeindruckend! Es ist eine endlose heilige Stätte. Wer hat diese Weiten je durchdrungen? Das Gedächtnis ist jedoch nur eine Fähigkeit meines eigenen Geistes, die mit meinem tiefen Wesen verbunden ist. Aber ich vermag nicht, mir vorzustellen, was ich eigentlich bin.»

Die teuflische Ausdehnung der Fähigkeiten würde dem Dichter die Gelegenheit bieten, viele unterschiedliche Themen zugleich zu behandeln [[1116]] in Index II (Gedichte)">[[1116]]: «Ich habe mehr Erinnerungen in mir, als wenn ich Tausend Jahre alt wäre.

Mein trauriges Hirn birgt mehr Geheimnisse
Als ein Kastenmöbel mit vielen Schubfächern.
Darin finden sich zahlreiche Abrechnungen, Verse, Liebesbriefe,
Schriftstücke des Gerichtsvollziehers, Liederworte, schwere, in Wechsel gewickelte Zöpfe…Ich bin ein altes Damenzimmer voller verwelkter Rosen,
In dem viele, aus der Mode geratene Kleidungstücke herumliegen.
Dort sind klagende Pastellzeichnungen und fahle Gemälde von Boucher,
Die voll vom verdufteten Geruch eines geöffneten Fläschchens sind.»

Aber die Dichtung wird durch die Umordnung der Verhältnisse verhärmt. So folgen Kunst und Vernunft verschiedenen Wegen [[1086]] in Index II (Gedichte)">[[1086]]: «Die Musik ergreift mich manchmal wie das Meer das Schiff fortreißt…Unter einer Nebeldecke oder ins tiefe Blau des leeren Äthers
Setze ich alle Segel…Der günstige Wind, der Sturm und seine Erschütterungen

… Wiegen mich ein. Manchmal verfalle ich aber in die Stille -Spiegelung
Meiner großen Verzweiflung!»

Wir stellen uns problemlos Bäume als lebendige Pfeiler vor, die wie die Säulen eines Tempels einen Raum abgrenzen. Die Kirche wurde oft als eine plötzlich geöffnete Lichtung wahrgenommen. Maler setzen gern eine wichtige Szene inmitten von Wäldern oder Felsen [[1090]] in Index II (Gedichte)">[[1090]]: «…Leonardo da Vinci, -tiefer, dunkler Spiegel,
In dem entzückende, leise lächelnde Engel
Voller Geheimnis im Schatten der Gletscher und Wälder erscheinen,
Die ihr Land abschließen…»

Da „Entsprechungen“ vor Darwins Buch „Über die Entstehung der Arten“ erschienen ist, konnte Baudelaire von den Ideen, die Balzac verbreitete, nur eine verschwommene Vorstellung haben. Der Schriftsteller schrieb [58]: «Das Tier ist ein Lebensprinzip, das seine äußere Gestalt, oder genauer gesagt die feinen Bestimmungen derselben aus seiner Umwelt schöpft, in der er sich zeitlich entwickelt. Die zoologischen Gattungen ergeben sich aus diesen feinen Unterschieden in der Umwelt. Die Verkündung und die Verteidigung dieses Systems werden wir Geoffroy Saint-Hilaire ewig verdanken. Diese Gesamtvorstellung stimmt mit unserem Bild der göttlichen Leitung des Lebens überein. In seinem letzten Beitrag hat der große Goethe den Sieg des vorgenannten Autors in diesem hohen wissenschaftlichen Streit über die Vorstellung von Cuvier gelobt. Ich war vor diesem berühmten Wortgefecht davon überzeugt, dass die Gesellschaft der Natur ähnelt. Gibt es nicht ebenso viele Arten von Menschen, wie es Arten von Tieren gibt? Diese Arten von Menschen hängen von der gesellschaftlichen Umwelt, in der sie ihre Tätigkeiten entfalten. Zwischen Soldaten, Arbeitern, Verwaltern, Anwälten, Müßiggängern, Wissenschaftlern, Staatsmännern, Kauf- und Seeleuten, Dichtern, Armen, Geistlichen bestehen abgrundtiefe Unterschiede. Aber der Naturhistoriker unterscheidet leichter zwischen dem Wolf, dem Löwen, dem Esel, dem Raben, dem Haifisch, dem Meerkalb, dem Mutterschaf und so weiter. Es bestanden also und es werden in allen Zeiten gesellschaftliche Gattungen bestehen, wie es zoologische Gattungen gibt.»

Im unserem neuen Text über die feinen Duftteilchen wird eine echte Implikation versucht. Dagegen wird im Gedicht nur auf kulturelle Erlebnisse verwiesen, die der Schaffende und das Publikum empfunden haben mögen [[1040]] in Index II (Gedichte)">[[1040]]: «Hier ist die berauschende in der betrübten Luft tanzende Erinnerung.
-Es schließen sich die Augen. Es erfasst mich der Schwindel
Und treibt meine besiegte Seele mit beiden Händen hinaus…»

Wie Baudelaire später sieht Plinius die Analogien im Rahmen einer sehr weiten Perspektive [779]: «…die Griechen bezeichnen die Übereinstimmungen und die Wiedersprüche als Sympathien und Antipathien…»

Auf jeden Fall hat das Bild des natürlichen Tempels mit der strengen Vernunft nichts zu tun. Achilles zeigt uns in dieser Anrufung die Fortsetzung dieses Themas des irdischen Tempels [448]: «Herr Zeus, Gott der Dodona und der Pelasger, ferner Gott, der du über die ungnädige Dodona herrschst, im Land der Seller, deiner Ausleger, die sich nie die Füße waschen und die am Boden schlafen! Du hast mein Gebet gehört, du hast mir gehuldigt…»

So wird der Leser zum Beispiel von «vertrauten» ausgehen, um sich davon zu überzeugen, dass Baudelaire auf Tiere hinweist, wenn er über Symbolenwälder schreibt, die den Menschen «…mit vertrauten Blicken betrachten.» Der untersuchungslustige Leser wird wohl hier und da aus den "Blumen des Bösen" einige Verse zur Unterstützung seiner Phantasie finden [[1017]] in Index II (Gedichte)">[[1017]]: «Es ist der Schutzgeist des Ortes.
Er urteilt, er sitzt vor,
Und aus ihm gehen
In seinem Reich alle Dinge hervor.

Er mag eine Fee oder ein Gott sein.
Wenn meine Augen zu dieser Katze,
Die ich liebe, wie durch einen Magnet
Ausgezogen werden, wenden sie sich

In Selbstbeobachtung willig zu mir.
Ich sehe erstaunt die Glut ihrer blassen Augäpfel.

Es sind helle Windlichter, lebendige Opale,
Die mich starr beobachten.»

Auch in diesem Fall hätte sich das Publikum damit abgefunden, dass die Erfindung von Entsprechungen mit einer unbekannten metaphysischen Wirklichkeit verbunden ist. Die menschliche Überraschung geht mit der Erfindung von Dingen jenseits unserer Fähigkeiten einher, und diese Ideen mögen auf [[1080]] in Index II (Gedichte)">[[1080]]: «Einen Abend voller Rosa und mystisch Blau…» hinausgehen.

Im Ton und Rhythmus des ersten Dreizeilers sind nicht nur die Oboen, sondern auch die Glockenspiele zu hören. Wir müssen jedoch zugeben, dass Baudelaire im dritten Vers derselben Strophe das Thema des verdorbenen Geistes anschneidet. Es ist kennzeichnend für den Dichter, zwei gegensätzliche Ansichten aneinander zu reihen [[1024]] in Index II (Gedichte)">[[1024]]: «Selig ist die Glocke mit kräftiger Kehle.
Trotz ihres hohen Alters wirft sie
Munter und wohlauf ihren treuen, gläubigen Schrei…

-Leider hat meine Seele einen Sprung…»

Die Finsternis mag auf die durch Arbeit oder Angst gezeichneten langen Stunden hindeuten, aber sie mag auch die nächtlichen Feiern begünstigen und durch die technische Beleuchtung durchdrungen sein. Des Weiteren bleibt die Nacht im Wesentlichen das Himmelsgewölbe, das die folgende Zeile von Homer zu ehren scheint [444]: «Warum irrt ihr alleine von einem Segelschiff zum nächsten durch das Lager in der heiligen Nacht?» 1835-36 blieb Baudelaire in engem Kontakt mit der homerischen Dichtung. Es ging so weit, dass dem Studienrat am 27. August von einem Vertreter der Behörde vorgeworfen wurde, «seinen Schülern das ganze Jahr im Fach Griechisch ausschließlich Auszüge aus Homer geboten zu haben» [595].

Das Gedankenbild des Echos, das aus der Erfahrung des Berges oder des Waldes stammt, lässt sich nicht so gut in drei Teilen analysieren wie das Haus mit seinen drei Ebenen: Erdgeschoss, erster Stock, Dach. Trotzdem hat das Echo die Architektur geprägt, wie es Plinius bemerkt [777]: «Immer noch in Cyzikum, nahe am genannten "thrakischen Tor" werfen sieben Türme die Worte zurück. Dieses Wunder des vermehrten Tons wurde von den Griechen Echo genannt. Meistens ist diese Erscheinung mit der Beschaffenheit der Örtlichkeit verbunden. In dieser Hinsicht zeichnen sich die tief eingeschnittenen Täler besonders aus. Oft ist jedoch das Echo reiner Zufall, aber in Olympia hat die menschliche Erfindungsgabe den Widerhall geschaffen. Die Säulenhalle, die zu diesem Zweck entstand, wurde Heptaphon genannt, weil sie denselben Ton sieben Mal wiederholt.»

Entsprechungen sind nicht immer heilig [[1088]] in Index II (Gedichte)">[[1088]]: «Es führt mich dein Dunst zu reizenden Gefilden.
Ich sehe einen Hafen voller Segel und Mastbäume.
Noch sind sie von den Wogen mürbe,

Und die Seemannslieder vermengen sich
In meiner Seele mit dem Duft der grünen Tamarinden,
Der in der Luft schwebt und meinem Geruch schmeichelt.»

Da die Wiedergabe von Baudelaires Gedanken für diejenigen, die von der heutigen Denkweise ausgehen, schnell zur Bürde wird, neigen wir gelegentlich dazu, die Gedanken des Schaffenden zu vereinfachen. So werden wir zum Beispiel die Mehrdeutigkeit des Sonetts nützen, um den Dichter mit einer Gestalt zu identifizieren, die Balzac folgenderweise beschreibt [86]: «Dieser Mann schlief jeden Abend auf einem "mag sein" ein, aber er hatte den höchsten Grad der Verspottung erreicht: Er trieb die anderen dazu, an die Gesetze und die Regeln zu glauben, die er innerlich ins Lächerliche zog!"»

Im Text weist Baudelaire nie ausdrücklich auf einzelne Bäume hin, so dass eine Verneinung ihres Vorhandenseins gerechtfertigt werden mag. Nur die traditionelle Bildung des Schaffenden verbindet den Wald im eigentlichen Sinne spontan mit allem, was menschlich ist, insbesondere mit den Urteilen über die Symbole. So beschreibt Hesiod einen Streit zwischen zwei Kämpen [436]: «Sie stürzten mit großem Geschrei aufeinander. Sie glichen Steinen, die zu Hunderten vom Gipfel eines hohen Berges übereinander herabrollen. Sie stoßen im Rollen die hohen Eichen mit dichtem Schopf um. Zu Hunderten zerstören die Findlinge die Fichten und Pappeln mit breiten Wurzeln und gelangen schließlich in die Ebene…»

Plinius nahm keinen Anstoß daran, materiellen Dingen menschliche Eigenschaften zu verleihen [776]: «Es sind karge und strahlende Farben.»

Die Parallelen “Echos-Farben” und “vereinen-antworten” setzen sich nach Überwindung der Verse 6 und 7 «…In einer finsteren und tiefen Einheit
Weit wie die Nacht und wie das Licht…» schließlich durch. Bezüglich dieses eingebildeten Dialogs zwischen Düften, Farben und Geräuschen bringt uns Baudelaire die Vorstellung eines so weiten Rahmens, dass wir daraus nicht schließen können, dass er willkürlich schreibt. Philostratus beschrieb mit folgenden Worten ein Gemälde [576]: «Hier steht in Weiß gekleidet die Wahrheit. Da stehen auch die Tore zu den Träumen. Um eine Antwort des Orakels zu erhalten, muss man eine Weile schlafen. Der Traum wird mit einem Antlitz dargestellt, das von Nachlässigkeit gezeichnet ist, und er trägt ein weißes Kleid über einem schwarzen: ein Zeichen, dass Tag und Nacht ihm gehören.»

Es ist also leicht zu begreifen, dass die Verbindung “Farben- Antworten” 1857 als ein Durcheinander erscheinen mochte. In diesem Zusammenhang darf man nicht glauben, dass das gesamte Publikum von „Entsprechungen“ nur aus Leuten bestand, die Anhänger der Beziehungen zwischen Malern und Dichtern waren. Heine behauptete, dass die ästhetischen Eigenschaften zu einer Art Brüderlichkeit gehören. Die Umwelt würde unsere innere Empfindlichkeit manchmal wecken, so dass diese brüderlichen Verhältnisse spürbar würden [430]: «Töne und Worte, Farben und Formen, das Erscheinende überhaupt, sind jedoch nur Symbole der Idee, Symbole, die in dem Gemüthe des Künstlers aufsteigen, wenn es der heilige Weltgeist bewegt…Es dünkt mir aber des höchsten Preises werth, wenn die Symbole, womit der Künstler seine Idee ausspricht, abgesehen von ihrer innern Bedeutsamkeit,… abgesehen von ihrer geheimen Bedeutung, auch an und für sich blühend und lieblich sind…Ist der Künstler so ganz willensfrei bei der Wahl und Verbindung seiner geheimnisvollen Blumen?» Die französischen Wörter «échos», «confondent», «couleurs», «répondent» (Echos, vereinen, Farben, antworten) haben einen runden Klang, aber wir wissen nicht, welchen besonderen Sinn Baudelaire in ihre Folge legte, weil diese Art Bestimmung schwierig bleibt. Das Bild des Kreises entwickelt sich davor, was weiblich ist, aber es erinnert auch an die Sonne. Dieses große Auge erleuchtet, liebt, regiert und überwacht die Sterblichen wie ein Gott. Am Mittag hat sie eine goldene Farbe, aber sie nimmt morgens und abends in der Dämmerung die Farbe des Blutes oder des Kupfers an, -und wir bemerken hier eine Parallele mit den irdischen Gütern. Auch der Mond, der dem Wanderer in der Nacht vertraut ist, hat die Farbe des verderblichen Silbers. Jeder Leuchte ergänzt ihre Nachbarin und skandiert den Wechsel im Leben. Sie ist zugleich die Basis der Vorrichtungen zur Zeitmessung oder der Warnsignale. Denken wir an den Gong oder das Uhrpendel.

Wenn ein Dichter in sein Schriftstück gelegentlich eine Beweisführung einfügt, ist seine Absicht immer noch problematisch. Er verbleibt dabei und überlegt, was das Publikum davon wahrnehmen wird. Seinerseits meidet Baudelaire trotz seiner Neugier für die Wissenschaft dieses Gebiet, das ihm nicht vertraut ist. Er war sich seiner Mängel bezüglich der Kontrolle des Verstands, des Experiments oder der Erfahrung bewusst. Obwohl er hoch begabt war, unterwarf er sich nur zu seiner literarischen Ausbildung den langweiligen Aufgaben der Vernunft. Auch in diesem Punkt führten die pädagogischen Gepflogenheiten seiner Zeit bei ihm zu einer gewissen Müdigkeit [[1124]] in Index II (Gedichte)">[[1124]]: «Damals saßen wir alle bartlos auf alten Eichenholzbänken,
Die glänzender und polierter waren als die Glieder einer Kette,
Wenn das Handgelenk und der Knöchel sie verschlissen haben.
-Wir schleppten hockend und gebeugt unsere Langeweile
Unter dem viereckigen Himmel der Einsamkeit,
Wo das Kind zehn Jahre lang die herbe Milch seiner Bildung saugt.»

Wie die von Baudelaire beschriebenen Echos kreuzen und überschneiden sich die Stimmen kurz oder lange in einem Gespräch. Der Autor gibt über das Bild der sich vereinenden Echos zu verstehen, dass die zahlreichen Wahrnehmungen der Düfte, Farben und Töne nicht genau abgegrenzt sind. Im zweiten Vierzeiler scheint der Anfang das Ende zu erläutern. Nach dem letzten Wort des fünften Verses bekräftigt das Komma in der Originalausgabe 1857 diese Ordnung der Gedanken. Dieses Komma unterbricht jedoch den Fluss der D-Klänge in «confondent
Dans» (vereinen/In) am Übergang vom 5. zum 6. Vers. Baudelaire hatte jeden Grund, über den Wirrwarr von Klängen und Vorstellungen nachzudenken. Plotin bemerkt [787]: «…jeder möchte klüger sein und rühmt sich dessen. Der Beweis liegt in den Empfindungen, die den Trieb haben, als Wissen anerkannt zu werden…» Leider verlieren wir auf der einen Seite, was wir auf der anderen Seite gewinnen. Aus dem Schweizer Exil schreibt Frau von Stael [932]: «…das Schöne erinnert uns an ein unsterbliches, göttliches Dasein, dessen Erinnerung und Sehnsucht in unserem Herzen zugleich leben.» Wenn das geringste Gefühl zum Schönheitsbringer wird, suchen wir nach einer Ursache. Die Verwirrung steigert sich, wenn man sich dem Muster nähert, das sich ganz oben in der Sinnlichkeitskette befindet. Das Bild der Frau beherrscht die Eingebung in Verbindung mit Entsprechungen, Gestalten, Farben, Düften und Tönen [[997]] in Index II (Gedichte)">[[997]]: «Wie der düstere Sand und das Himmelsblau der Wüste,
Die beide gegenüber den menschlichen Leiden unempfindlich sind,
Wie die langen Wogen der Dünung des Meeres
Wandelt sie gleichgültig…Sein seltsames, symbolisches Wesen,
In dem der unberührte Engel sich mit dem antiken Sphinx vermischt,

In dem alles aus Gold, Stahl, Licht und Edelstein besteht,
Für ewig glänzt wie ein nutzloses Gestirn
Mit der kalten Erhabenheit der unfruchtbaren Frau.»

Echos und Farben dulden keine Abstufung. Der Ausdeuter, der den Wunsch aufgeben muss, den Text nach Belieben zu manipulieren, muss sich dessen gewahr werden, dass die erhoffte Teilung nicht vorhanden ist. Anstatt eine solche illusorische Verteilung vorzugeben, sollte man das Werk lieber aus einer historischen Perspektive betrachten. Auf diese Weise findet man in Baudelaires Gedichten eine Vorliebe für Wiederholungen, die in den Kirchenliedern bereits vorkommt, was nach alter Tradition an das Echo erinnert [414]-[587].

Das Echo passt als Symbol gut zu den Analogien, da beides sich auf Wiederholungen stützt, und der Dichter macht die Echovorstellung durch die von Verderbnis in den letzten Versen über Entsprechungen komplizierter, was an Edgar Poes Unruhe erinnert [681]: «…die Wahnvorstellung, die zunächst zum Zweifel führt, wird bald einem Buch ähnlich zum widersprüchlichen Denkersatz…der Mensch wird durcheinandergebracht und drückt schließlich seinen Schmerz durch ein Lachen aus.» Wohlstand bringt auch keine Lösung [[1089]] in Index II (Gedichte)">[[1089]]: «Rubens, Fluss der Vergessenheit, Garten der Faulheit,
Ruhekissen aus blutjungem Fleisch, das man nicht lieben kann,
Wo das Leben rastlos bebt und überläuft
Wie Wolken am Himmel und die Strömungen, die sich im Meer mischen…»

Düfte sind Zusammensetzungen aus winzigen, flüchtigen Teilchen, die zugleich Anlass zu haltlosen Beschäftigungen sind und den Sinn für das Schöne steigern. Diese erweichenden Öle führen nach dem Sieg zu lüsternen Spielen, die bald einen Gewaltausbruch auslösen. Tacitus verurteilt diese Ungezwungenheit [950]: «Immer wieder war es der Zorn der Götter, die Wut der Menschen, das Verlangen nach Verbrechen, die sie zur Zwietracht trieben.»

Die Beziehung “Ausdehnung- unendlichen” gibt dem Schluss des Sonetts Schwung. Es ist, als ob Baudelaire an die großartigen Vorstellungen erinnern wollte, von denen die Vierzeiler zeugten. In dem Augenblick, wo die heilige Weltperspektive durch die Einführung der Vorstellung von Verderbnis bedroht wird, erwähnt der Autor die Feierlichkeit der Dinge. Damit die tüchtigsten Geister durch die Mischung von Gut und Böse weltweit nicht entmutigt werden, rät Plotin zu mehr Nachdenken [787]: «Indem wir Wesen und Leben verachten, zeugen wir gegen uns selbst und gegen unsere eigenen Gefühle. Werden wir uns des mit dem Tod gemischten Lebens überdrüssig, dann ist diese Mischung abscheulich und nicht das eigentliche Leben.»

Das himmlische Unendliche könnte sich aus undurchsichtigen Gründen in die verdorbenen Gerüche einmischen. Jakobus Voraginus pries mit folgenden Worten den heiligen Geruch des Leichnams des heiligen Markus [969]: «…venezianische Kaufleute, die nach Alexandria gekommen waren, überredeten die beiden Priester, die den Leichnam des Heiligen bewachten, durch Bitten und Versprechungen, den Leichnam mitzunehmen und nach Venedig überzuführen. Aber als der Leichnam aus dem Grab gehoben wurde, verbreitete sich ein solcher Duft über die ganze Stadt Alexandria, dass alle Leute sich wunderten, woher eine solche Sänfte herkam.» Bereits zu Baudelaires Zeiten experimentierten neugierige Geister mit Gerüchen. So Louis Ménard, bei dem der Dichter Haschisch probierte, der Theologie und Wissenschaft auf einen Nenner brachte [257]-[588]-[589]-[860]. Frau von Stael beschrieb ein paar Jahrzehnte früher die Wirbel eines unruhigen Denkens wie folgt [935]: «Der Idealismus des Verstands fasst den Willen als Mitte des Alls und der Seele auf. Des Weiteren ist das Leben das Prinzip des Idealismus des Körpers. Über die Chemie wie über den Gedankengang gelangt der Mensch zum höchsten Grad der Analyse. Aber das Leben entgeht ihm über die Chemie, und das Gefühl entgeht ihm, wenn er nur durch den Gedankengang verfährt.» Der Streit über Leben, Seele und Materie wird im Zuge der frühen Untersuchungen im Labor, die zu neuen Düften führten, von neuem entfacht. Aber die Bilder der Düfte, die das Leben im Alltag beherrschen, bleiben von diesen wissenschaftlichen Höhen weit entfernt, wie folgende Worte aus Murgers „Szenen aus dem Pariser Künstlerleben“, die jungen Leuten in den Mund gelegt werden, es zeigen [257]- [261]-[412]-[413]-[545]: «…Frauen sind Blumen, die begossen werden müssen. Gießen wir! Ober! Ober!»

Dem Autor droht diese Infragestellung nicht, weil er in „Entsprechungen“ von vornherein der Dichtung frönt. Jedoch scheint die Harmonie der Gegenstand eingehenderer Forschungen werden zu können. Plato war bemüht, den inneren Aufbau des Wohlklangs zu ergründen. Er stützte sich auf die Aussagen von einem seiner Vorgänger über den Zusammenklang [726]: «Die Einheit, meinte Heraklit, …"kommt durch innere Gegensätze zustande…"» Baudelaire Phantasierte über den Hintergrund der tönenden Schönheit [[1050]] in Index II (Gedichte)">[[1050]]: «Die Geige erzittert wie ein betrübtes Herz…Deine Erinnerung leuchtet in mir wie eine Monstranz!» 131

Die Ausdehnung der Düfte, die ihre Hauche verbreiten, ist vergleichbar mit dem Wohlklang, der das Herz beklemmt, und mit dem Geschmeide, das die Augen aufreißt. Hier kommt der von Baudelaire verehrte Verstand, der Schönheit bewirken kann, zum Vorschein. Aber hier wird der großtuerische Triumph sichtbar, der zur Aufruhr treibt. Plinius, der auf das Wohl des Staates aufmerksam war, empfiehlt den Verzicht auf Luxus [774]: «Das gefährlichste Verbrechen für die Menschheit wurde von demjenigen begangen, der seine Finger als erster mit Gold schmückte…»

Im Sonett ist der Dichter bemüht zu zeigen, dass das Gute das Böse verhüllt, und lenkt zu diesem Zweck die Aufmerksamkeit des Lesers von den sanften bis zu den “anderen” Düften. Baudelaire betrachtet Edgar Poe als einen anderen Autor, der nach derselben Wahrheit strebt [683]: «Er sagt, es steckt in der Seele eine geheimnisvolle Kraft, die die moderne Philosophie nicht in Betracht ziehen will. Wird diese namenlose Kraft, dieser entscheidende Hang, jedoch nicht vorausgesetzt, so bleibt eine Menge menschlicher Tätigkeiten unerklärt und unerklärbar. Diese Tätigkeiten verdanken "der Tatsache" ihren Reiz, dass sie übel und gefährlich sind. Sie haben die Anziehungskraft des Abgrunds. Diese unwiderstehliche Urkraft ist die natürliche Verderbnis. Dieser Hang bedeutet, dass der Mensch immer zugleich Mörder und Selbstmörder, Angreifer und Henker ist…» Bei dieser Gelegenheit wirft der scharfsinnige Leser einen Blick nach Amerika [684]: «…nicht ohne eine gewisse Genugtuung sehe ich, wie Bestandteile der antiken Weisheit, die von einem Lande, aus dem wir sie nicht erwarteten, als Strandgut zu uns zurückgespült werden.»

Dieser niedrige Glaubhaftigkeitswert 0,1 ist wenig überraschend, denn die Bedeutung eines Gedichts erlaubt eine Unzahl von winzigen Parallelen, die der Autor des Textes nicht anführen will. Baudelaire könnte die «unendlichen Dinge» mit teuflischen Taten vergleichen. Wir dürfen jedoch den Auslegern nicht folgen, die sich den Schaffenden als einen vorstellen, der in dauernder Unruhe auf eine Erklärung der göttlichen und teuflischen Geheimnisse wartet. Ausgenommen wenn er daraus eine künstlerische Wirkung zog, verstand es Baudelaire, in dieser Hinsicht eine große Zurückhaltung zu wahren. Manche Bewunderer von Edgar Poe verdienten folgenden Spott aus seiner Feder [178]-[683]: «Die Swedenborgianer gratulieren ihm zu seiner "Mesmerischen Offenbarung”. So sind sie jenen naiven Schwärmern ähnlich, die ein Jahrhundert früher den Autor des "Verliebten Teufels" bewachten, aus Angst, dass er ihre Geheimnisse an den Tag legte. Die Swedenborgianer sind Edgar Poe für die großen Wahrheiten, die er gerade kundgegeben hat, zu danken, denn sie haben -als Prüfer des nicht Nachprüfbaren- entdeckt, dass alle seine Aussagen stimmen. Zwar geben diese biederen Leute zu, dass sie anfangs geglaubt hätten, dass die Erzählung ein Werk der Dichtkunst gewesen sei.»

Das Grün setzt das Rote, das im Gemetzel funkelt, von dem Homer so viel erzählt hat, als Gegenstück voraus [450]: «Das Schwert wird ganz warm durch das Blut, und in die Augen des Kämpen drängen meisterhaft der rote Tod und das gebieterische Schicksal.»

Der Ton im ersten Dreizeiler wird nur diejenigen überraschen, die sich Baudelaire als Autor vorstellen, der das Land hasst. Es zeugen jedoch viele Verse vom vielseitigen Geschmack des Dichters. Erwähnen wir diejenigen, die Amsterdam oder Venedig gewidmet sind [[1059]] in Index II (Gedichte)">[[1059]]: «Die untergehenden Sonnen
Bekleiden die Felder,
Die Kanäle, die ganze Stadt
Mit Hyazinth und Gold.
Die Welt schläft
In einem warmen Licht ein,

Dort ist alles nur Ordnung und Schönheit,
Luxus, Ruhe und Wonne.»

Am Anfang werden wir durch die Tatsache, dass wir einerseits einen gewagten Ausdruck «…Düfte…Sanft wie Oboen…» und andererseits eine Plattheit «…Düfte…grün wie die Auen…» haben, aus dem Konzept gebracht. Erst später empfinden wir am Ende der Lektüre des Textes, wenn die Begriffe deutlicher umrissen sind, dass “dem Ansporn des Geruchs ein Glanz in den Augen entspricht”.

Verallgemeinernd wäre es vergeblich, in den Mythen und den literarischen Werken eine systematische Denkweise zu suchen, denn sie beschwören ihren Gegenstand, anstatt ihn zu untersuchen. Baudelaire, der vermeintlich einzige Freund der Stadt, beschreibt die Sehnsucht seiner Seele nach dem Gegenteil [[1026]] in Index II (Gedichte)">[[1026]]: «…Es ist eine kargere Landschaft als die Polargebiete.
-Weder Tiere, noch Bäche, Grün und Wald!»

Am Anfang wird (Düfte²-/Säure-/Auen-/Glanz) die Grundlage zur Festigung liefern. Wir werden andere Beispiele suchen, die mit der Denkweise des Dichters vereinbar sind, um die Rolle der Vorstellungen “Säure” und “Glanz” zu prüfen. Da der Duft mit verschiedenen Verfahren der Einbalsamierung verbunden ist, wird er mit dem Nachdenken über das ewige Leben verbunden. Dies ergibt Geltung im Zusammenhang mit unserem irdischen Leben. Ovid bezeugt dies mit folgenden Worten [566]: «…es gibt einen einzigen Vogel, der sich selbst erneuert und von neuem schafft. Die Assyrer nennen ihn Phönix. Er lebt weder von Körnern noch von Kräutern, sondern von den Weihrauchstränen und vom Saft des Amonums. Kaum sind die fünf Jahrhunderte um, die seinem Dasein zugeteilt sind, setzt er sich auf die Äste oder die wackelnde Krone einer Palme. Mit seinen Krallen und seinem reinen Schnabel baut er sein Nest, in dem er Zimt, Ähren von duftender Narde, Stücke von Cassia, Myrrhe mit rötlichen Schimmern, sammelt. Er setzt sich darauf und beendet sein Leben inmitten der Düfte. Dann ersteht, so sagt man, aus dem väterlichen Körper ein…Phönix wieder auf…»

Hera und Zeus werden von Homer so beschrieben, dass Liebe und Grün oft verknüpft sind [446]: «…unter Ihnen bringt die göttliche Erde einen zarten Rasen hervor. Dieser dichte, sanfte Teppich aus frischen Lotos, Safran und Hyazinthe trennt die beiden Gottheiten vom Boden.»

Die unausweichliche Unsicherheit betrifft jedoch Baudelaire, der oft so beschrieben wird als einer, der die Auen nicht mag, obwohl er die naturnahe Seite oft besingt [[1011]] in Index II (Gedichte)">[[1011]]: «Die Sippe und ihre Weissager mit den glühenden Augensternen
Haben sich gestern auf den Weg gemacht.
Die Frauen tragen die Kleinen auf dem Rücken oder bieten
Ihrer stolzen Esslust den immer bereiten Schatz der hängenden Brüste.

Die Männer gehen zu Fuß mit glänzenden Waffen
Und begleiten die Karren, in denen ihre Leute kuscheln.
Ihre schweren Augen wandern in die Höhe
Voll der trübseligen Reue der fehlenden Trugbilder.

Aus ihrem Sandloch zirpt die Grille mit ihrem Lied lauter,
Wenn sie die ganze Schar beobachtet.
Kybele, die diese mag, verbreitet das Grün,

Treibt Wasser aus dem Felsen und lässt die Wüste blühen…»

Ein Wäldchen zu ehren, indem man darin ein göttliches Handeln vermutet, ist ein starker Grund der volklichen Frommheit, die Cicero befürwortete [201]: «Der Brauch der "heiligen Haine" inmitten der Gefilde, in allen sichtbaren Fluren auf Gütern und Höfen, beruht auf demselben Prinzip. Diese Verehrung der Laren ist sowohl auf den Meister als auf den Diener gemünzt, und wir müssen uns hüten, diese von unseren Vorvätern überlieferte Religion zu verwerfen.»

Die Pfeiler oder Symbole zu beleben, erinnert an eine von Plinius bekannte Tradition, nach der das Gestein sich vermehrt [778]: «Und unter anderen Wundern, die Italien eigen sind, lehrt uns Papirius Fabianus, ein bewanderter Naturhistoriker, dass die Marmorbrüche sehen, wie das Gestein wächst. Selbst Steinbrecher behaupten, dass die von den Menschen herbeigeführten Aushöhlungen sich von selbst nachfüllen.»

Bei seiner Rückkehr aus dem Exil betrachtet Chateaubriand die Symbolik der Wälder bis ins Einzelne. Im Folgenden beschreibt er, was ein Missionsfriedhof in Amerika und einen Wald vereint [187]-[188]-[593]: «Die roten, mit Grün marmorierten Stämme dieser Bäume, stiegen ohne Äste bis zu ihren Wipfeln empor. So glichen sie hohen Pfeilern und bildeten die Säulenhalle dieses Tempels des Todes. Es herrschte ein religiöser Lärm, der dem dumpfen Brüllen der Orgel unter dem Gewölbe einer Kirche ähnelte. Drang man tief in die Stätte, so hörte man nur noch die Lieder der Vögel, die den Toten zu Ehren in einer immer währenden Feier sangen.»

Baudelaire hat sich für die Leidenschaften interessiert, die die tierische Welt bewegen [641]: «…oft habe ich gedacht, dass die bösartigen und abscheulichen Tiere möglicherweise nur die Belebung, Verkörperung, Entstehung ins Fleisch der "üblen Gedanken" des Menschen sind. -So nimmt die gesamte "Natur" an der Erbsünde Anteil.»

In den Gebäuden, die von Menschenhand errichtet wurden, zögern wir, Säulenbäume zu erkennen [504]. Chateaubriand zaudert seinerseits nicht, Pfeilerbäume zu sehen. Er nutzt die Gelegenheit der Abenteuer eines Reisenden durch Südspanien, das ihm viel bedeutet [190]: «Er kam auf den Gedanken, den dem Gott von Blanca geweihten Tempel zu betreten und dort den Meister der Natur zu Rate zu ziehen. Er geht hinaus und kommt zur Eingangstür einer früheren von den Gläubigen zur Kirche verwandelten Moschee. Mit traurigem Religionsgefühl betritt er den Tempel, der einst der geweihte Ort seines Gottes und seines Vaterlands war. Das Gebet war zu Ende, und die Kirche war leer. Eine heilige Dunkelheit herrschte inmitten der Säulen, die dank der Vielzahl von Stämmen einem regelmäßig angelegten Forst glichen.»